¬ŅPor qu√© el Ataque del Sue√Īo de Ciencia Ficci√≥n 2011 al Bloque merece el estatus de culto?

¬ŅPor qu√© el Ataque del Sue√Īo de Ciencia Ficci√≥n 2011 al Bloque merece el estatus de culto?

(Foto de Screen Gems)

Entre su próximo papel protagónico en la nueva película (que se estrenará el 23 de marzo) y su papel central en la trilogía actual, John Boyega está emergiendo como uno de los jóvenes reyes de las películas de ciencia ficción contemporáneas. Pero los fanáticos de las películas de culto saben que la evolución de Boyega hacia una superestrella del género comenzó no hace mucho en una tierra no muy lejana cuando prestó su carismática presencia al thriller de ciencia ficción británico de 2011.

El encantador debut como director a peque√Īa escala del escritor y director Joe Cornish es otra historia ic√≥nica de ni√Īos en bicicleta que se encuentran con criaturas de otro mundo, pero no trata de atraer a la audiencia m√°s amplia e internacional posible. Es contenido ser un riff muy brit√°nico en algunas pel√≠culas muy americanas. Esto termina trabajando a su favor, d√°ndole una especificidad cultural que fundamenta la acci√≥n en una realidad sociopol√≠tica muy distinta.

Por ejemplo, en lugar de los tranquilos suburbios estadounidenses nostálgicos de y su tipo, tiene lugar en medio del concreto con cicatrices de graffiti y el crimen desbocado de un rascacielos británico en un vecindario poco fiable. También se establece durante la noche de Guy Fawkes, cuando las hogueras se incendian ceremonialmente y los fuegos artificiales llenan el cielo nocturno, por lo que parece que el mundo está llegando a su fin incluso antes de que aparezcan los extraterrestres.

Es contenido ser un riff muy británico en algunas películas muy americanas.

Del mismo modo, en lugar de ni√Īos blancos con mejillas de manzana, los h√©roes de la pel√≠cula son una pandilla callejera de adolescentes en su mayor√≠a negros, liderados por el Mois√©s de Boyega, quienes pasaron las horas tirando palos, fumando hierba, montando bicicleta y persiguiendo chicas. Son delincuentes juveniles de bajo nivel cuya jerga fuertemente acentuada es tan gruesa que la pel√≠cula podr√≠a beneficiarse intermitentemente de un traductor brit√°nico de jerga callejera al ingl√©s estadounidense. Y en lugar de amablemente extraterrestres, los ni√Īos encuentran monstruos atemorizantes con dientes brillantes sin inter√©s en Reese‚Äôs Pieces o llamando a casa. Estas bestias del m√°s all√° parecen estar monomaniacamente enfocadas en matar todo lo que encuentran, y lo √ļnico que se interpone en su camino es un grupo de ni√Īos de la calle armados con murci√©lagos, fuegos artificiales y herramientas cotidianas.

Incluso como director por primera vez, Cornish tiene la confianza suficiente en sí mismo, sus personajes, sus actores y su material para presentar a Moisés, el héroe de la película y su manada que intenta robar a Samantha Adams (una Jodie Whittaker dura y terrible), una enfermera que vive en el edificio donde se lleva a cabo la mayor parte de la acción, sabiendo que al final de la película, los apoyaremos con entusiasmo. Cornish asume un gran riesgo al convertir a sus héroes no solo en delincuentes menores, sino también en delincuentes menores que aterrorizan a una joven vulnerable. Es un movimiento audaz que vale la pena cuando Moisés, lento pero seguro, emerge como un héroe por siglos.

El hábitat natural de Moisés y sus amigos es peligroso incluso antes de que los extraterrestres desciendan sobre él. En el comentario social más claro de la película, Moses posa sombríamente a los extraterrestres como una conspiración más perpetrada por los poderes para destruir al hombre negro, un proceso que anteriormente involucraba conducirlos a edificios desalentadores e inundar sus comunidades con drogas.

Dicho esto, es radicalmente no moralista. La historia encuentra a un criminal uniendo fuerzas con alguien a quien tienen todo el derecho de ver como su enemigo natural por el bien de su supervivencia mutua. No parece una coincidencia que a los personajes dispuestos a dejar de lado sus diferencias les vaya mucho mejor que a los que no lo hacen.

Pero la pel√≠cula tampoco trata a Mois√©s y sus amigos como criminales, sino como ni√Īos aburridos que hacen lo que sea necesario para pasar el tiempo. De manera similar, no juzga a muchos de sus h√©roes, ya sea fumando o vendiendo marihuana. Demonios, ni siquiera parece particularmente molesto por el crimen inicial que desafortunadamente une a Samantha con Mois√©s y su tripulaci√≥n.

Cornish hace un uso particularmente brillante de las sombras; Sus monstruos alienígenas son figuras de tinta de pura oscuridad.

En el transcurso de, por supuesto, Mois√©s se gana la confianza de su presunta v√≠ctima y su respeto. Comienza en un lugar de completo ego√≠smo, prioriza sus propias necesidades y deseos sobre las emociones de las personas que lo rodean, y termina en un lugar de desinter√©s, m√°s o menos, como un h√©roe dispuesto a arriesgarlo todo por defender lo que su. Es un ladr√≥n con honor, un ladr√≥n con un c√≥digo moral, y a medida que contin√ļa la invasi√≥n alien√≠gena, se convierte en algo mucho m√°s.

Cornish claramente no tenía mucho dinero para trabajar, por lo que transformó sus limitaciones en fortalezas. Hace un uso particularmente brillante de las sombras; Sus monstruos alienígenas son figuras de tinta de pura oscuridad con colmillos grandes, llamativos y brillantes en la oscuridad. Cuanto más miramos a un monstruo, menos aterrador tiende a volverse, esa es una de las muchas lecciones de, pero Cornish es experto en transmitir continuamente la ominosa presencia de sus monstruos a través de sus colmillos brillantes mientras representa sus cuerpos en gran parte a través de sombras y siluetas. .

También es claustrofóbico en el mejor sentido posible. Cornish y su elenco extremadamente probado, en gran parte sin probar, hacen que la mezquina, gris y deprimente rascacielos de su entorno sea un universo en sí mismo, con sus propias reglas, jugadores y códigos de conducta tácitos. En lugar de volar al espacio exterior, ofrece una comedia de acción de supervivencia a nivel de calle.

Películas como esta caminan una línea fina tonalmente. Inyecta demasiada comedia tonta y la película se vuelve demasiado tonta para dar miedo. Un enfoque sombrío y directo a una premisa como esta, por otro lado, corre el riesgo de provocar una avalancha de risas involuntarias. Afortunadamente, Cornish y sus colaboradores lograron el equilibrio perfecto entre tonto y aterrador, irónico pero lleno de tensión legítima. Da miedo, claro, pero también es muy divertido.

fue producido por Edgar Wright y comparte el geekiness y el ingenio astuto de su mejor trabajo. Dada su sensibilidad simpatica, no es sorprendente que Wright m√°s tarde se haya asociado con Cornish para trabajar en los guiones y es igualmente sorprendente que el accesorio de Wright Nick Frost robe sus escenas como Ron, un traficante de drogas que parece un roadie de la d√©cada de 1980 y quien no est√° dispuesto a dejar que algo tan peque√Īo como una invasi√≥n alien√≠gena arruine su altura. Por cierto, esta no es la √ļnica vez que Boyega, Wright y Cornish han trabajado juntos: despu√©s de que el nombre de Cornish fuera considerado como posible director de una pel√≠cula, tuvo que conformarse con un cameo junto a Wright.

Boyega es un maestro del minimalismo, un hombre de pocas palabras.

Como se se√Īal√≥ anteriormente, John Carpenter tambi√©n es una clara influencia en la pel√≠cula, una deliciosa versi√≥n brit√°nica de los cl√°sicos de los a√Īos 70 y 80, cuyo sentido de la fusi√≥n intercultural se resume en un excelente puntaje de Basement Jaxx que le da un giro electr√≥nico suelto Atm√≥sfera helada y amenazante de las primeras partituras de Carpenter. Sus temas tambi√©n se hacen eco, y el propio debut de Carpenter, 1974, es una obra maestra del amplio g√©nero de comedia stoner de ciencia ficci√≥n al que pertenece.

Y al igual que los h√©roes / antih√©roes estoicos de Carpenter, sobre todo los interpretados por su protagonista favorito, Kurt Russell, Boyega es un maestro del minimalismo, un hombre de pocas palabras que puede transmitir m√°s con un ce√Īo enojado del que los actores menores se burlan. p√°ginas de di√°logo. es un veh√≠culo que hace estrellas en el sentido m√°s verdadero. Boyega comenz√≥ la pel√≠cula como desconocida y sali√≥ de ella como una estrella cuya magnitud solo ha crecido en los a√Īos intermedios.

Al igual que todas las grandes películas de ciencia ficción, particularmente aquellas que involucran a extraterrestres, clama por una secuela, pero es bastante perfecto como un durmiente independiente y funky que lleva el séquito inteligente del primer John Carpenter a lugares inesperados pero inspirados. Además, teniendo en cuenta su éxito reciente, parece que Boyega podría estar reservado para las próximas dos décadas más o menos.

Ah, y Whittaker, que tambi√©n es fant√°stica en un papel menos llamativo, tambi√©n parece estar muy ocupada para el futuro indefinido, ya que recientemente fue nombrada la primera mujer. Boyega obviamente no fue el √ļnico destinado a la grandeza claramente espec√≠fica de g√©nero.


Certificación original Fresco
Tomatómetro: 90 por ciento
Re-Certificación: Fresco


Nathan Rabin es escritor independiente, columnista, el primer escritor principal de The A.V. Club y el autor de cuatro libros, m√°s recientemente (con "Weird Al" Yankovic) y

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