Avatar: The Legend of Aang en Netflix: ¿qué hace que la serie sea tan especial?

Avatar: The Legend of Aang en Netflix: ¿qué hace que la serie sea tan especial?

Aproximadamente 15 años después del lanzamiento de (), la historia creada por el dúo Bryan Konietzko y Michael Dante DiMartino y exhibida por Nickelodeon continúa atrayendo una audiencia cada vez más fuerte. Y ahora la producción está en Netflix.

No faltan razones para justificar el éxito de la serie animada que revolucionó la forma en que se hicieron otras obras. Los creadores, bebiendo de la fuente de animaciones japonesas, crearon un universo único lleno de aventuras con los personajes.

Las tres temporadas de Netflix narran la saga de un niño llamado Aang, conocido por ser el último maestro del aire. En la trama, solo una carpeta con el apodo Avatar (una entidad capaz de dominar el pliegue de los cuatro elementos principales) podría actuar como mediador de la paz y la armonía de este universo.

Este chico, además de ser el último de los maestros del aire, es la nueva reencarnación de Avatar.

El niño en el iceberg en

Después del ambicioso ataque de la Nación del Fuego, Aang y Appa, sus bisontes voladores, se estrellan y caen al océano, quedando congelados en una burbuja durante 100 años. El Señor del Fuego diezma a los nómadas aéreos para continuar su conquista mundial.

Después de todo este tiempo, los jóvenes Katara y Sokka, de la tribu Agua, encuentran a Aang, quienes planean entrenarlo para que la paz reine en todas las naciones.

(Reproducción)

Con toda esta mitología, muestra el viaje del protagonista en busca del dominio de los elementos. Con errores y éxitos, Aang descubre el valor de las cosas simples y madura para recuperar elementos muy básicos que las personas han perdido con el tiempo.

Aunque la serie tiene lugar en un mundo paralelo, con intensas batallas, criaturas mitológicas y elementos mágicos, está muy cerca de nuestra realidad al retratar los conflictos que atraviesan todos los adolescentes. La fácil identificación del público objetivo es quizás uno de los factores más importantes para el éxito de E, con un diseño de producción cada vez más detallado y un guión tan bien construido que no fue difícil trabajar con el resto.

La armonía entre los elementos en los personajes de

Los personajes tienen muchos matices. Zuko e Iroh, de la Nación del Fuego, gradualmente tienen sus arcos de redención muy bien ubicados en la historia. Zuko es un villano con problemas que tiene razones muy profundas para actuar como lo hace. A pesar de todo, es una pieza fundamental para ayudar a Aang en el dominio del Fuego durante la tercera temporada.

Con un humor delicado, la serie muestra que el desarrollo de las habilidades de Avatar es su factor principal. Incluso si algunos episodios huyen de su protagonismo, todo lo que sucede sirve, de alguna manera, para su trama personal. Y esta unidad es lo que hace que la trama no se pierda en medio de tantos elementos fantásticos, después de todo Avatar necesita proporcionar armonía entre los elementos de una manera única.

(Reproducción)

y adaptaciones cinematográficas

La caricatura ganó una adaptación cinematográfica en 2010, dirigida por el controvertido cineasta M. Night Shyamalan. La película recibió críticas muy desfavorables, muchas de ellas destacando la falta de cuidado en la elección del elenco y la negligencia en retratar un universo tan rico y equilibrado.

La serie también ganó un spin-off, con un nuevo protagonista, llamado Korra, desarrollado por los mismos creadores. , con cuatro temporadas, presentó algunos personajes de, como Katara y Zuko, además de mencionar a otros durante los episodios.

Si no lo ha visto, asegúrese de consultarlo en Netflix.